艺术作品还是催眠电影？毕赣《狂野时代》戛纳首映评论两极

当地时间5月22日晚间，毕赣导演(dǎoyǎn)新作《狂野时代》（Resurrection）在戛纳电影宫卢米埃尔厅(tīng)全球首映，获得长时间的热烈掌声(zhǎngshēng)。这(zhè)是他继2018年《地球最后的夜晚》入围戛纳一种关注单元后，再次携作品亮相(liàngxiàng)戛纳，竞逐金棕榈大奖。影片放映之后，多家好莱坞及欧洲媒体在第一时间刊发评论。目前看来，《狂野时代》收获的评价(píngjià)多少有些两极分化，看得懂还是看不懂，喜欢还是讨厌，很大程度上基于观众的个人口味(kǒuwèi)。

易烊千玺在《狂野时代》中(zhōng)

《卫报(wèibào)》首席影评人彼得·布莱德肖（Peter Bradshaw）为《狂野时代》打出四星好评(hǎopíng)（满分五星），并对该片推崇备至。“毕赣的(de)(de)新片在戛纳电影节一众影片中，显得大胆而雄心勃勃；它在视觉上令人惊叹，充满迷幻与眩晕感，亦富有拥抱幻觉、非真实与梦境的升华意义。毕赣的上一部作品《地球最后的夜晚》（2018年(nián)）就在电影院中营造出了一种近乎外星体验的非凡感受，同时为观众带来重新思考时间与记忆(jìyì)的挑战。而这次的新作虽然未必达到同样的震撼程度，却是(quèshì)一部集合式的电影，其中某些片段表现出色，最终也以令人屏息(bǐngxī)的画面与运镜达到高潮，整体(zhěngtǐ)效果相得益彰。”

随后，布莱德肖在他的(de)影评中洋洋洒洒地分析了影片的视觉语言(yǔyán)和主题指涉，最后写到：“它的谜一般(yìbān)的特质，加上极具冲击力的视觉效果，可能会让部分观众抱持(bàochí)观望态度——我本人对片中仿默片风格的处理也有所保留。然而，这无疑是一部真正具有艺术造诣的作品。”

舒淇在《狂野时代(shídài)》中

另一边，好莱坞媒体“死线”（Deadline）的影评人达蒙·怀斯（Damon Wise）显然并不十分欣赏《狂野时代》，在影评标题中(zhōng)就讽刺说该片是“治疗失眠的完美药品(yàopǐn)”，甚至认为它很可能是今年所有戛纳参赛片中最差的一部。按照他(tā)的说法，首映过程中，卢米埃尔厅的过道，就像是奥托·普雷明格(pǔléimínggé)的电影《出埃及记》里的场景，出现(chūxiàn)了大量观众(guānzhòng)(guānzhòng)中途退场、慌不择路的奇观景象；至于那些坚持继续留在座位(zuòwèi)上的观众，也因为早已昏昏入睡，根本就没意识到这一幕出现在自己身边。

不过，在Deadline担任专职(zhuānzhí)影评人已有七年之久的(de)达蒙·怀斯，也认可《狂野时代》在视觉效果上非常具有风格化，不少场景(chǎngjǐng)拍得“精彩绝伦”，因此肯定不乏拥趸，甚至可能因为这种大胆的个人(gèrén)特色，会成为今年戛纳最佳导演奖的有力竞争者。只不过，在他看来，在视觉奇观的背后，整部影片的故事讲得实在太过晦涩(huìsè)难懂，再加上2小时(xiǎoshí)35分钟的片长，对于大多数观众来说，实在有些煎熬。

李庚希在《狂野时代》中(zhōng)

另一家好莱坞媒体“独立在线”（IndieWire）这次派去戛纳(jiánà)的(de)影评人是来自伦敦(lúndūn)的索菲·蒙克斯(kèsī)·考夫曼（Sophie Monks Kaufman）。她过往在多家专门关注独立电影(diànyǐng)的媒体服务，对小众电影、艺术电影显然更为偏好。或许正因为如此，她给予《狂野时代》相当不错的评价。在她看来，该片对于观众(guānzhòng)而言，确实很有挑战性，堪称耐心、耐力上的考验，但也着实充满想象力(xiǎngxiànglì)，是一部天马行空的实验科幻片。

索菲·蒙克斯·考夫曼还提出了一个既相当现实又富有建设性的(de)(de)观点。她认为，类似这种考验观众的实验性作品，主办方应该把它安排在电影节刚一(gāngyī)开始，评委、观众和影评人都精力(jīnglì)十足的时候来看，才能更有效果(xiàoguǒ)。《狂野时代》偏偏被安排在电影节倒数第二个晚上上映，经历了十天疲劳轰炸式的连续观影，大家早已人困马乏，此时再迎来这么一部实验性作品，出现大量观众提前退场，也(yě)就在所难免了。

她也在影评中(zhōng)坦然承认，其实(qíshí)自己(zìjǐ)并没有完全看懂《狂野时代》。因此，她在文章标题中已提出，该片是一部无法评论的电影：“如果我们连导演的真实意图都无法确认，看完之后又如何去评论他是否成功实现了(le)自己的作品意图呢？”

毕赣（中）与主演(zhǔyǎn)易(yì)烊千玺（左）和舒淇亮相《狂野时代》戛纳电影节首映礼

或许，上述两位影评人如果提前做一些(yīxiē)功课，多少看过一些毕赣导演的近期采访，就能对《狂野时代》预先多些了解，也能更好地理解影片。好莱坞媒体《综艺》杂志(zázhì)在5月20日刊发了毕赣的专访，介绍了由六(liù)部分(bùfèn)组成的《狂野时代》想要讲述的对象是某种代表着百年电影(diànyǐng)历史的“电影怪兽”。

“我将这头怪兽的灵魂分为六个章节，呼应影片本身的结果。”毕赣在(zài)采访中(zhōng)(zhōng)表示，六个章节，分别对应了人类的五种(wǔzhǒng)感官（视觉(shìjué)、听觉、嗅觉、味觉、触觉）外加心灵(xīnlíng)，“作为现代人看(kàn)电影的载体，那块幕（screen）的尺寸，已经变得越来越小，而我想找回的是我们(wǒmen)过去在电影院里看电影的那种感觉。《狂野时代》的第一个故事开始于20世纪初，我采用的就是那个时代的电影语言，而第六个故事则是最接近现代电影，故事中的一个角色实际上也是第一段故事中的一位女演员，此时已经非常年老。让她(tā)出现在最现代的部分，可以让整个故事成为某种循环。”

中文片名《狂野时代》，与英文片名Resurrection（复活）完全不同，而这也是他过去几部电影作品(zuòpǐn)都(dōu)有的模式。“我所有(suǒyǒu)的电影在中文版和英文版名字中，都存有不同含义。我一直都有这习惯，但当你看完整部影片后，一切就都明白了。”毕赣解释(jiěshì)道。

赵又廷在《狂野(kuángyě)时代》中

而从诸多评论(pínglùn)来看，《国际银幕》（Screen International）的影评人李·马歇尔（Lee Marshall）或许就提前做了功课，他对于《狂野(kuángyě)时代》的理解，相比Deadline和(hé)IndieWire的两位影评人更为深刻。他写到(dào)：“该片将电影史(diànyǐngshǐ)重构为一个20世纪的怪兽故事，在(zài)六个没有明确联系的时间段中展开。影片布景、特效令人眼花缭乱，涉及多种电影类型和风格(fēnggé)，有时确实会让人看得精疲力竭——尤其是当我们要努力与(yǔ)来自中国的各种历史、传说、宗教背景等不断变化的人物角色打交道时。但这确实是一部令人难忘(lìngrénnánwàng)和兴奋的作品。”

毕赣本人似乎对《狂野时代》面临的(de)两极评论早有心理准备。他在接受《综艺》采访时就表示，“因为戛纳的观众不了解我的内心世界(nèixīnshìjiè)，也并非生活在我所生活的地区，他们对影片(yǐngpiān)的理解和我对影片的理解之间，肯定会存在差异(chāyì)、距离(jùlí)。但我希望他们能感受到这部电影的美，还有坐在电影院(diànyǐngyuàn)里观看(guānkàn)电影的那种特殊体验。事实上，每位去看我电影的人，几乎就和这部电影中的电影怪物是同样的存在——因为他们都是我通过这部电影带出的某种生态的一部分。”

（来源 澎湃(pēngpài)新闻 记者 程晓筠）